226 表演气场
目录：大戏骨| 作者：七七家d猫猫| 类别：散文诗词
菲丽希缇试图做出一些反应来，却发现口干舌燥、面红耳赤，心脏的剧烈跳动几乎让她陷入了窒息的窠臼之中，她想要逃脱，可是身体却做不出任何反应来，只能愣愣地看着那双眸子，一点一点地融化，就好像沐浴在春天第一缕阳光之下的皑皑白雪。
“卡！”
德雷克的声音犹如蚊子响一般，在音乐声之中响了起来，伴随着他的声音，音乐也被按了暂停。
虽然声音不大，但在菲丽希缇的耳朵里却无异于响雷，直接炸了开来，现实和虚幻的场景画面顿时犹如被拆散的乐高玩具，支离破碎地轰然倒塌，整个人瞬间逃离了铺天盖地的眼神束缚，大口大口地呼吸着新鲜空气，狼狈地转过身，背对着蓝礼，整理着自己的情绪。
“抱歉，抱歉，我的错。”菲丽希缇主动举起了右手，就好像是乖乖学生一般，连声道歉，“我刚才……呃……突然忘记台词了，抱歉。给我一分钟！”
德雷克本来还想要询问到底是怎么一回事，但听到菲丽希缇这样说，也就没有再继续追究了，他转过头看向了身边的詹妮弗，“是我的错觉？还是事实就是如此？我觉得蓝礼好像真的爱上菲丽希缇了。”
詹妮弗没有说话，因为她根本没有听到德雷克的声音。在那短短两分的表演里，她可以清晰地感受到蓝礼那强大的表演气场——
没有特别的爆发力，也没有特别的雕琢痕迹，仅仅只是在眉眼之间的眼神，还有双手、双脚的一些习惯性动作，就将整个表演的节奏牢牢地把握在手中。无论是走进房间时的僵硬动作，还是偷瞄对方的小眼神，亦或者是不自在的细节动作，将那种青涩而温柔、拘谨而澎湃的爱情火花展现得淋漓尽致，可以清晰地看到那缓缓坠入爱河的化学反应，简直令人心醉。
观众看到的，不仅仅是一个陷入爱情的男生，而且还是一个叫做雅各布的文艺男生，角色形象和轮廓清清楚楚地呈现出来。
在整个表演过程中，菲丽希缇的表演节奏完完全全被带入了蓝礼的世界里。当她注意到蓝礼的生涩时，不由莞尔；当她留意到蓝礼的尴尬时，连忙打破僵局；当她发现蓝礼的偷瞄时，小鹿乱撞的羞涩和喜悦喷薄而出……
最最重要的是，蓝礼在不经意间的那种注视，仿佛胶水一般如影随形地停留在菲丽希缇身上，尤其是偷偷注视着菲丽希缇的眼睛，这一个小小的细节，如果不注意的话，就忽略了，如果导演没有捕捉的话，观众可能就发现不了。可是眉眼之间的那种怦然心动，却美好得让人融化。
现场临时决定抛弃剧本之后，反而给了蓝礼更加广阔的表演空间，他以自己对雅各布的理解，将整场戏转为了属于他的节奏和风格，方方面面地将雅各布的情绪转变展现出来，不仅仅是为雅各布注入了灵魂，更是为整场戏注入了灵魂——那种坠入爱河的过程是如此真实、如此美妙、如此动人。
眉眼之间的气氛涌动，简直让人想要尖叫！
难以想象，就是这样一场戏，一场看起来没有任何发力点、也没有任何戏剧冲突、甚至没有太多表演空间的戏，蓝礼却在举手投足之间迸发出了惊人的表演功力，不仅仅是扎实的表演功底，还有对表演节奏驾轻就熟的掌控力。
节奏和气场，这是只有演员能够感受得到的东西，即使是导演也说不出来。但对于演员来说，在表演过程中，对方的眼神、动作、话语都可能会对自己产生影响，这种影响可以是负面的，也可以是正面的，这也是对手戏的魅力之一。
如果遇到真正的老戏骨，比如说梅丽尔-斯特里普，无论她表演什么角色，对手戏演员的节奏很容易被卷入她的惯有套路之中，那种强大的气场根本无法忽视。
如果对手戏演员是一个能力不足的菜鸟，那么他或者她就只能被动跟着走，最糟糕的结果就是表演严重失衡，导致这场戏变成梅丽尔一个人的独角戏。
但如果站在梅丽尔对面的也是一个老戏骨，比如说罗伯特-德尼罗。那么两个人的气场就会发生猛烈碰撞，双方在争夺彼此的控制权，火花四射、强强对撞的表演，让人大呼过瘾。
对手戏，这就是表演最大的乐趣之一。独角戏带来的是酣畅淋漓宣泄的喜悦，而对手戏带来的则是互相切磋、互相牵制、互相配合的快感。
可是，蓝礼才不过二十岁而已，“爱疯了”仅仅只是他的第二部大屏幕作品。不要说“老戏骨”了，他就连“戏骨”都称不上，怎么可能拥有如此老道和熟练的表演技巧呢？不要说菲丽希缇了，就连作为旁观者的詹妮弗都可以感受到那种自然而然流露出来的气机牵引，仿佛所有心神都被眼前的表演所吸引，无法挪开眼睛，就连呼吸都忘记了。
幸运的是，这场戏不是对峙的戏份，而是爱情互相萌芽的戏份。菲丽希缇融入了蓝礼的表演气场之后，虽然略显逊色，但却没有打破整体的平衡，反而是让爱情的流动和蔓延变得融洽和谐起来，气氛的营造和转换行云流水、一气呵成。
可以说，蓝礼将这场戏的内容、内涵填充得满满当当，远远超过了剧本本身所承载的重量，延伸到了角色本身、爱情本身以及电影的主题思想本身之上。如此功力，令人惊叹！
这让詹妮弗想起了自己去年的那部作品，“冬天的骨头”。
这部作品在表演过程中，她可以清晰地感受到自己得心应手、肆意发挥的那种流畅感，整个表演行云流水、一气呵成，将自己对表演的理解发挥到了极致，电影在圣丹斯电影结束上映之后，收到了无数好评，甚至有人将她称之为“天才少女”，认为她可以收获奥斯卡的表演提名。
詹妮弗不会否认自己有些沾沾自喜，毕竟她才十九岁，就收获了如此肯定，这对于她的演员生涯起步来说，简直不能更加完美了。可是现在，詹妮弗才知道，自己是坐井观天了，不要说硕大的好莱坞，仅仅只是眼前的蓝礼，就足以让她敬佩。
对于她来说，表演出自己对角色的理解，这就已经是极限了，至于带动表演节奏，甚至将对手戏演员纳入自己的表演气场，这完全是无法想象的事。她不确定两个人之间的差距有多大，但她知道，她想要追赶蓝礼！
身体里的昂扬斗志开始熊熊燃烧起来，就连血液都达到了沸点，双眼绽放出耀眼的光芒。她喜欢梅丽尔-斯特里普，她喜欢罗伯特-德尼罗，更为准确一点来说，她崇拜这些依靠表演改变电影的演员，她敬佩这些将表演艺术发挥到极致的演员。
现在，她又有了新的目标，蓝礼-霍尔！比起梅丽尔、罗伯特等老戏骨来说，超越蓝礼就是她的近期目标，这就显得现实了许多。
詹妮弗已经有些迫不及待了，迫不及待地想要和蓝礼出演对手戏。接拍“爱疯了”，这绝对是她职业生涯最正确的选择之一。
“詹妮弗？詹妮弗？”德雷克终于忍不住，拍了拍詹妮弗的肩膀，打断了詹妮弗胸腔里想要尖叫呐喊的冲动，转过头来，德雷克询问到，“是不是我的错觉？你觉得呢？”
詹妮弗的视线再次落在了蓝礼身上。菲丽希缇转过身坐在床沿，正在平复自己汹涌的情绪；可是蓝礼却依旧盘腿坐在原地，陷入了沉思之中，仿佛进入了一个属于他的世界，外界所有一切都无法打扰到他，即使是刚才的意外掐断，他的表演节奏也没有受到任何影响。
“不是你的错觉。刚才那一刻，菲丽希缇的确是爱上了蓝礼。”詹妮弗肯定地说道，然后耸了耸肩，“又或者说，有谁会不爱上他呢？”
德雷克沉默了下来，细细地回味了一番。不过，詹妮弗没有给德雷克更多思考的时间，接着说道，“导演，作为演员，我可以提一些意见吗？”德雷克是一个平易近人的，没有任何犹豫，直接就点头表示了肯定，“一会重新投入拍摄的时候，你记得捕捉一下蓝礼的表演细节，比如说手部动作，双脚动作，嘴角动作，尤其是眼神，他的眼神将整场戏的内容发挥到了极致。”
同一个演员的表演，为什么在不同剧集里会显得落差如此之大呢？除了剧本、角色本身，还有演员临场发挥本身，其实导演扮演了重要的角色。同一场戏，有的导演喜欢用中景或者全景，那么演员的肢体动作就会被放大；但是有的导演喜欢用特写和近景，那么面部表情就至关重要；还有的导演则喜欢用背影或者是侧写，那么光影对表演的加分和减分效果就值得注意了。
简单来说，演员负责表演，导演负责记录和呈现。但如果导演没有呈现出来，即使演员用尽浑身解数，那么观众也感受不到。
德雷克点点头，表示了肯定，“我知道，这就是我的计划，也是这部电影的重点。不过，刚才蓝礼的眼神有什么内容吗？”作为导演，同时还是一个男性，德雷克的心思着实谈不上细腻。
詹妮弗拍了拍德雷克的肩膀，语重心长地说道，“你不是女人，你不懂。”
“卡！”
德雷克的声音犹如蚊子响一般，在音乐声之中响了起来，伴随着他的声音，音乐也被按了暂停。
虽然声音不大，但在菲丽希缇的耳朵里却无异于响雷，直接炸了开来，现实和虚幻的场景画面顿时犹如被拆散的乐高玩具，支离破碎地轰然倒塌，整个人瞬间逃离了铺天盖地的眼神束缚，大口大口地呼吸着新鲜空气，狼狈地转过身，背对着蓝礼，整理着自己的情绪。
“抱歉，抱歉，我的错。”菲丽希缇主动举起了右手，就好像是乖乖学生一般，连声道歉，“我刚才……呃……突然忘记台词了，抱歉。给我一分钟！”
德雷克本来还想要询问到底是怎么一回事，但听到菲丽希缇这样说，也就没有再继续追究了，他转过头看向了身边的詹妮弗，“是我的错觉？还是事实就是如此？我觉得蓝礼好像真的爱上菲丽希缇了。”
詹妮弗没有说话，因为她根本没有听到德雷克的声音。在那短短两分的表演里，她可以清晰地感受到蓝礼那强大的表演气场——
没有特别的爆发力，也没有特别的雕琢痕迹，仅仅只是在眉眼之间的眼神，还有双手、双脚的一些习惯性动作，就将整个表演的节奏牢牢地把握在手中。无论是走进房间时的僵硬动作，还是偷瞄对方的小眼神，亦或者是不自在的细节动作，将那种青涩而温柔、拘谨而澎湃的爱情火花展现得淋漓尽致，可以清晰地看到那缓缓坠入爱河的化学反应，简直令人心醉。
观众看到的，不仅仅是一个陷入爱情的男生，而且还是一个叫做雅各布的文艺男生，角色形象和轮廓清清楚楚地呈现出来。
在整个表演过程中，菲丽希缇的表演节奏完完全全被带入了蓝礼的世界里。当她注意到蓝礼的生涩时，不由莞尔；当她留意到蓝礼的尴尬时，连忙打破僵局；当她发现蓝礼的偷瞄时，小鹿乱撞的羞涩和喜悦喷薄而出……
最最重要的是，蓝礼在不经意间的那种注视，仿佛胶水一般如影随形地停留在菲丽希缇身上，尤其是偷偷注视着菲丽希缇的眼睛，这一个小小的细节，如果不注意的话，就忽略了，如果导演没有捕捉的话，观众可能就发现不了。可是眉眼之间的那种怦然心动，却美好得让人融化。
现场临时决定抛弃剧本之后，反而给了蓝礼更加广阔的表演空间，他以自己对雅各布的理解，将整场戏转为了属于他的节奏和风格，方方面面地将雅各布的情绪转变展现出来，不仅仅是为雅各布注入了灵魂，更是为整场戏注入了灵魂——那种坠入爱河的过程是如此真实、如此美妙、如此动人。
眉眼之间的气氛涌动，简直让人想要尖叫！
难以想象，就是这样一场戏，一场看起来没有任何发力点、也没有任何戏剧冲突、甚至没有太多表演空间的戏，蓝礼却在举手投足之间迸发出了惊人的表演功力，不仅仅是扎实的表演功底，还有对表演节奏驾轻就熟的掌控力。
节奏和气场，这是只有演员能够感受得到的东西，即使是导演也说不出来。但对于演员来说，在表演过程中，对方的眼神、动作、话语都可能会对自己产生影响，这种影响可以是负面的，也可以是正面的，这也是对手戏的魅力之一。
如果遇到真正的老戏骨，比如说梅丽尔-斯特里普，无论她表演什么角色，对手戏演员的节奏很容易被卷入她的惯有套路之中，那种强大的气场根本无法忽视。
如果对手戏演员是一个能力不足的菜鸟，那么他或者她就只能被动跟着走，最糟糕的结果就是表演严重失衡，导致这场戏变成梅丽尔一个人的独角戏。
但如果站在梅丽尔对面的也是一个老戏骨，比如说罗伯特-德尼罗。那么两个人的气场就会发生猛烈碰撞，双方在争夺彼此的控制权，火花四射、强强对撞的表演，让人大呼过瘾。
对手戏，这就是表演最大的乐趣之一。独角戏带来的是酣畅淋漓宣泄的喜悦，而对手戏带来的则是互相切磋、互相牵制、互相配合的快感。
可是，蓝礼才不过二十岁而已，“爱疯了”仅仅只是他的第二部大屏幕作品。不要说“老戏骨”了，他就连“戏骨”都称不上，怎么可能拥有如此老道和熟练的表演技巧呢？不要说菲丽希缇了，就连作为旁观者的詹妮弗都可以感受到那种自然而然流露出来的气机牵引，仿佛所有心神都被眼前的表演所吸引，无法挪开眼睛，就连呼吸都忘记了。
幸运的是，这场戏不是对峙的戏份，而是爱情互相萌芽的戏份。菲丽希缇融入了蓝礼的表演气场之后，虽然略显逊色，但却没有打破整体的平衡，反而是让爱情的流动和蔓延变得融洽和谐起来，气氛的营造和转换行云流水、一气呵成。
可以说，蓝礼将这场戏的内容、内涵填充得满满当当，远远超过了剧本本身所承载的重量，延伸到了角色本身、爱情本身以及电影的主题思想本身之上。如此功力，令人惊叹！
这让詹妮弗想起了自己去年的那部作品，“冬天的骨头”。
这部作品在表演过程中，她可以清晰地感受到自己得心应手、肆意发挥的那种流畅感，整个表演行云流水、一气呵成，将自己对表演的理解发挥到了极致，电影在圣丹斯电影结束上映之后，收到了无数好评，甚至有人将她称之为“天才少女”，认为她可以收获奥斯卡的表演提名。
詹妮弗不会否认自己有些沾沾自喜，毕竟她才十九岁，就收获了如此肯定，这对于她的演员生涯起步来说，简直不能更加完美了。可是现在，詹妮弗才知道，自己是坐井观天了，不要说硕大的好莱坞，仅仅只是眼前的蓝礼，就足以让她敬佩。
对于她来说，表演出自己对角色的理解，这就已经是极限了，至于带动表演节奏，甚至将对手戏演员纳入自己的表演气场，这完全是无法想象的事。她不确定两个人之间的差距有多大，但她知道，她想要追赶蓝礼！
身体里的昂扬斗志开始熊熊燃烧起来，就连血液都达到了沸点，双眼绽放出耀眼的光芒。她喜欢梅丽尔-斯特里普，她喜欢罗伯特-德尼罗，更为准确一点来说，她崇拜这些依靠表演改变电影的演员，她敬佩这些将表演艺术发挥到极致的演员。
现在，她又有了新的目标，蓝礼-霍尔！比起梅丽尔、罗伯特等老戏骨来说，超越蓝礼就是她的近期目标，这就显得现实了许多。
詹妮弗已经有些迫不及待了，迫不及待地想要和蓝礼出演对手戏。接拍“爱疯了”，这绝对是她职业生涯最正确的选择之一。
“詹妮弗？詹妮弗？”德雷克终于忍不住，拍了拍詹妮弗的肩膀，打断了詹妮弗胸腔里想要尖叫呐喊的冲动，转过头来，德雷克询问到，“是不是我的错觉？你觉得呢？”
詹妮弗的视线再次落在了蓝礼身上。菲丽希缇转过身坐在床沿，正在平复自己汹涌的情绪；可是蓝礼却依旧盘腿坐在原地，陷入了沉思之中，仿佛进入了一个属于他的世界，外界所有一切都无法打扰到他，即使是刚才的意外掐断，他的表演节奏也没有受到任何影响。
“不是你的错觉。刚才那一刻，菲丽希缇的确是爱上了蓝礼。”詹妮弗肯定地说道，然后耸了耸肩，“又或者说，有谁会不爱上他呢？”
德雷克沉默了下来，细细地回味了一番。不过，詹妮弗没有给德雷克更多思考的时间，接着说道，“导演，作为演员，我可以提一些意见吗？”德雷克是一个平易近人的，没有任何犹豫，直接就点头表示了肯定，“一会重新投入拍摄的时候，你记得捕捉一下蓝礼的表演细节，比如说手部动作，双脚动作，嘴角动作，尤其是眼神，他的眼神将整场戏的内容发挥到了极致。”
同一个演员的表演，为什么在不同剧集里会显得落差如此之大呢？除了剧本、角色本身，还有演员临场发挥本身，其实导演扮演了重要的角色。同一场戏，有的导演喜欢用中景或者全景，那么演员的肢体动作就会被放大；但是有的导演喜欢用特写和近景，那么面部表情就至关重要；还有的导演则喜欢用背影或者是侧写，那么光影对表演的加分和减分效果就值得注意了。
简单来说，演员负责表演，导演负责记录和呈现。但如果导演没有呈现出来，即使演员用尽浑身解数，那么观众也感受不到。
德雷克点点头，表示了肯定，“我知道，这就是我的计划，也是这部电影的重点。不过，刚才蓝礼的眼神有什么内容吗？”作为导演，同时还是一个男性，德雷克的心思着实谈不上细腻。
詹妮弗拍了拍德雷克的肩膀，语重心长地说道，“你不是女人，你不懂。”
如果您喜欢,请点击这里把《大戏骨》加入书架,方便以后阅读大戏骨最新章节更新连载。
错误/举报